アートビート:「1900年から現在までのアートとデザイン」＠RISDミュージアム

Oct 29, 2023

RISD 博物館の 3 階にある 3 つのギャラリーにまたがる「1900 年から現在までのアートとデザイン」は、ロードアイランド スクール オブ デザインで教えられている研究分野に焦点を当てた、野心的で徹底的に魅力的な展覧会です。 絵画、彫刻、写真、陶芸、繊維芸術などの多様な展示を行い、分野や時間の経過とともに起こる会話に重点を置いています。

1955 年のグレース・ハーティガンの「マティスへのオマージュ」では、偉大なニューヨーク学派の抽象表現主義者が、アンリ・マティスの 1915 年の「ヤン・ダヴィッツ・デ・ヘームの『La Desserte』後の静物画」にうなずいていることがわかりますが、それ自体がオランダ人画家の 1640 年の「A Table of Matisse」へのオマージュです。デザート。」

ハーティガンは、静物の要素をカプセル化する色のストロークで構成を開発するマティスの傾向を受け入れています。 彼女のエネルギッシュで熱狂的でありながら意図的な絵画では、大胆なジェスチャーと鮮やかな色合いが仮想的に爆発し、ティーポット、フルーツのボウル、いくつかの卵が存在感を示しています。

キャロル・ダナムによる 1999 年のミックスメディア作品「スーツ」は、ロッキーとブルウィンクル、ビービスとバットヘッドの間の漫画の世界のどこかに存在する男性を描いています。 彼の顔には、ピアノの象牙の歯以外は特徴がなく、脅迫的な嘲笑によって露出されています。 彼は男根のような拳銃を振り回しており、ハンドルと引き金は明らかに睾丸になっている。 そして、そのタブラな顔、それが男を作る銃です。 彼の欠点について不思議に思う人もいるでしょう。

繊細さ、繊細さ、そして最終製品への計り知れない献身が、ルーシー ジョッケルの「ビー ウィング レース ネックピース」の特徴です。 2021 年に作成された、まさにその通りのサウンドです。 水溶性の接着剤と、RISD キャンパスの巣箱で自然死したミツバチの羽だけを使用し、2016 年 RISD MFA でジュエリーと金属鍛冶を卒業したジョッケルは、オランダの肖像画で着用されていたレースの首輪からこの作品のインスピレーションを得ました。 1600年代。 彼女はこの素晴らしい作品で、特にミツバチ、そして動物界全体に敬意を表しています。

繊細さとは程遠いのは、ペネロペ・ウンブリコの「夕日のポートレート (9,539, 955 Flickr Sunset Pictures 8/8/11)」のような、光沢のある派手なグロテスクさです。 それは悪いことではありません。

最も多く撮影された特異な被写体は何かということに興味を持ったアーティストは、Flickr を検索したところ、50 万枚以上の夕日の写真を見つけました。 彼女がそれらのイメージをさまざまな場所の壁に展示し始めると、見る人は自分の前で自分の写真を撮り始め、彼女の探求の予期せぬ第 2 部分につながりました。

テクニカラーのマゼンタ、イエロー、ピンク、ラベンダー、ブルー、オレンジ、さらには緑の夕日にもかかわらず、目の前にカップルや個人のシルエットがあり、そのすべてには心が麻痺し、少し吐き気を催すような側面があります。 アンブリコは、匿名の閲覧者と画像を共有することが何を意味するのか疑問を抱き、それが「私たちと写真、テクノロジー、そしてお互いの関係」について何を物語っているのか疑問に思った。 その答えは奇妙に不快なものだ。

展覧会の期間は122年。 見るべきものがたくさんあり、特に興味深い作品がいくつかあります。その中には、2018 年に制作されたジョーダン シーベリーのミクストメディア絵画「ホールマークス」が含まれます。この作品には、おそらく家族の写真やマーベル コミックの断片が含まれるコラージュ要素が含まれています。 高森昭雄の 1989 年作品「Equality」は、複数の人の温かい抱擁を描いた立体的な石器作品です。 そしてレオナラ・キャリントンの1941年の絵画「ステラ・スニードと彼女の猫」は、未完成であると同時に不気味だ。

そして、RISD版画教授アンドリュー・ラファティによる『12枚の彫刻版に描かれた庭園の自伝』があり、同じ研究所の故ラリー・ブッシュ陶芸教授と協力して2016年に完成した。

十数枚のプレート（艶をかけられた白い陶器に転写印刷された彫刻）が壁に取り付けられており、プロビデンスの庭に水をやる、または庭の計画を立てる、または寒さの中で庭を嘆く、ラファティ自身という男の物語を語る見事なイラストが描かれています。冬の。

ラファティの版画は魅力的に古風で、時にはフェドー​​ラ帽やシャープなベストを着た、エドワード・ホッパーの絵画から抜け出てきたような人物として自分自身を描いています。 各プレートは月に対応しています。1月にはベッドに横たわり、種子のカタログを探しています。 2月、彼はバスローブを着て小さなキッチンテーブルで種を植えている。 5月にはレタスを栽培します。

6月、彼は片膝をつき、情熱のつるを育て、結婚を申し込もうとしている男性のすべての崇拝と真剣さを表現しています。 それは、一人の男の執着を描いたシンプルで素敵な物語です。

「1900年から現在までのアートとデザイン」は、プロビデンス市メインストリート200 N.のRISD博物館で2024年6月9日まで展示されている。